ゴッホ展 名古屋 愛知県美術館の混雑状況・所要時間は？

「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」は愛知県美術館にて開催。

混雑状況・待ち時間

待ち時間や混雑状況は「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」公式サイトや
愛知県美術館公式X（ツイッター）に掲載される可能性がありますからチェックしてください。

また、一般の方のTweetで混雑状況や待ち時間をチェックする場合は
「ゴッホ展 OR (家族がつないだ画家の夢) 混雑 OR 混み OR 待ち」
などのキーワードでX（ツイッター）検索してください。

検索キーワードを入力するのが面倒な場合は、
以下のリンクで検索結果を表示してください。

リアルタイムのX（ツイッター）検索結果を表示
ゴッホ展の混み具合が分かるTweetが表示されます。
一部 ゴッホ展と無関係のTweetも含まれる場合があります。
Tweetがない場合は、それほど混雑していない可能性があります。

Googleマップでもリアルタイムの混雑状況や交通情報をチェックすることができます。
愛知県美術館の現在の混雑状況と周辺の渋滞状況はコチラ

Yahoo!マップには施設周辺の一週間 混雑予報が掲載されています。
リアルタイムの混雑状況も表示されることがありますので、コチラも合わせて確認してください。

曜日ごと（土曜・日曜・平日）の混雑する時間帯もチェックできます。

スマートフォンの場合は
「Google Maps(グーグルマップ)」アプリで表示しないと
混雑状況が確認できないようです。

https://support.google.com/business/answer/6263531?hl=ja
混雑する時間帯、待ち時間、滞在時間は、Google ロケーション履歴を有効にしているユーザーから集計した匿名データをもとに割り出されます。こうしたユーザーからの訪問データが十分に集まっていれば、お客様の店舗の混雑する時間帯、待ち時間、滞在時間が表示されます。これらの情報はビジネス情報に手動で追加することはできず、お客様の店舗の訪問データが十分にある場合のみ表示されます。

最新の訪問情報はリアルタイムで更新され、混雑する時間帯のグラフに重ねて表示されます。

Google ロケーション履歴を有効にしているユーザーのみが対象になっているデータですが、ある程度は参考になると思います。
Googleマップの情報はゴッホ展だけの混雑状況ではなく、
愛知県美術館全体の混雑状況です。

混雑予想期間と回避策

ゴッホ展の混雑は、開催時期と曜日によって大きく左右されます。愛知県美術館での開催期間中、特に混雑が予想される時期を把握して、計画的に訪問することをおすすめします。

混雑が予想される期間

開幕週（1月3日～1月12日）
展覧会の開幕直後は、メディアでの紹介や話題性により最も混雑する期間です。特に最初の土日は入場までに待ち時間が発生する可能性があります。また、新年の三が日を含むため、より多くの来場者が予想されます。

土日祝日全般
週末は平日に比べて来場者が集中するため、常時混雑が予想されます。特に午後1時から3時頃が最も混雑するピーク時間帯となります。

最終週（3月17日～3月23日）
展覧会終了間近は「見逃せない」という心理が働き、駆け込み需要で混雑することが多くなります。

比較的空いている期間・時間帯

平日の午前中（10:00～12:00）
開館直後の時間帯は最も空いており、ゆっくりと作品を鑑賞できます。ゴッホの独特な筆致を詳しく観察したい方には特におすすめの時間帯です。

平日の夕方（16:00～18:00）
午後の遅い時間帯も比較的混雑が少なく、落ち着いて鑑賞できます。ただし、金曜日は20:00まで開館しているため、夕方以降も来場者が多い場合があります。

1月中旬～2月中旬（平日）
開幕から少し落ち着き、まだ会期終了まで余裕がある時期の平日は、最も快適に鑑賞できる狙い目の期間です。

所要時間

「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」で展示されている作品は30点以上のゴッホ作品に加え、貴重な手紙や関連作家の作品など多数が展示されています。

出品リストはコチラ（PDF）

日によって混み具合が異なり、所要時間に差が出るため、リアルタイムで所要時間など時間に関係するTweetが表示されるリンクを掲載。
X（ツイッター）検索結果を表示
一部 所要時間と無関係のTweetも含まれる場合があります。
また、所要時間に関するツイートが無い場合もあります。

鑑賞スタイル別の所要時間ガイド

ゴッホ展の所要時間は、鑑賞スタイルによって大きく異なります。愛知県美術館での展示は30点以上のゴッホ作品と関連作品が展示されているため、どのような楽しみ方をするかによって滞在時間を計画することが重要です。

さらっと鑑賞する場合（約60分）

主要作品を中心に一通り見て回る場合の所要時間です。《画家としての自画像》や《種まく人》などの代表作品に重点を置いて鑑賞すれば、約1時間程度で展示を楽しむことができます。平日の混雑が少ない時間帯であれば、スムーズに移動しながらゴッホの画業の全体像を把握できるでしょう。

じっくり鑑賞する場合（約120分）

各作品の技法や表現に注目しながら丁寧に鑑賞する場合の所要時間です。ゴッホ展では、オランダ時代からパリ、アルル、サン＝レミまでの作品の変遷を追うことができます。初期の暗い色調から明るい色彩への変化や、独特な筆のタッチなどを詳しく観察すれば、約2時間程度の時間が必要になります。イマーシブコーナーでの体験も含めると、さらに充実した鑑賞となります。

研究者・専門家レベルの鑑賞（約180分以上）

美術史の専門知識を持つ方や、ゴッホの技法に特に興味がある方の場合の所要時間です。家族が受け継いできたコレクションの歴史や、ゴッホの手紙の内容、兄弟の絆について深く考察しながら鑑賞すれば、3時間以上の時間を要することもあります。また、イマーシブコーナーでの体験を含めると、さらに時間が必要です。

グッズ

「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」のグッズには図録，ポストカード，クリアファイル，トートバッグ，ミッフィーあみぐるみ，IZY Bottles，小学館の図鑑NEOアート はじめてのゴッホなどがあります。

ゴッホ展のグッズ情報はコチラ

開館時間・アクセス・駐車場

会場：愛知県美術館 (愛知芸術文化センター10階)

展覧会の開催期間：2026年1月3日(土)～3月23日(月)

休館日：1月5日（月）、1月19日（月）、2月2日（月）、2月16日（月）、3月2日（月）、3月16日（月）

開館時間：10:00～18:00
（金曜日は20:00まで）
※最終入館は閉館の30分前まで

愛知県美術館へのアクセス・地図・駐車場情報
〒461-8525 愛知県名古屋市東区東桜1-13-2
TEL：050-5541-8600（ハローダイヤル）9:00～20:00（年中無休）
https://www-art.aac.pref.aichi.jp/facility/access.html

東京展・大阪展での巡回開催は終了しました。名古屋展が最終会場となります。

チケット

「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」のチケット料金

お得な前売券（数量限定）

新春早割チケット（前売限定・販売終了の可能性あり）

一般	1,400円
高大生	700円

ペアチケット（前売限定・販売終了の可能性あり）

一般2枚組

2,400円

2月平日限定チケット（前売限定・販売終了の可能性あり）

一般	1,400円
高大生	700円

通常前売券

一般	1,800円
高大生	1,100円

当日券

一般	2,000円
高大生	1,300円

販売所

• 展覧会公式オンラインチケット（ART PASS）
• Boo-Wooチケット
• ローソンチケット（Ｌコード：45800）
• チケットぴあ（Pコード：687-342ほか）
• セブンチケット（セブンコード：112-854）
• e+（イープラス）
• 愛知県美術館チケット売場（企画チケットの取り扱いなし）
• 中日新聞販売店（企画チケットの取り扱いなし）

定価より安くチケットを入手したい場合は、
ラクマやヤフオクなどネットオークションに出品されていることもありますから、
チェックしてみてください。
ヤフオクの過去のデータを見ると招待券2枚セットが3,200円ぐらいで落札されているようです。

ヤフオクのゴッホ展チケット出品状況はコチラ

ラクマのゴッホ展チケット出品状況はコチラ

メルカリのゴッホ展チケット出品状況はコチラ

金券ショップでもチケットを販売している場合があります。

展覧会のチケットは会期終了間近になると安くなるケースが多いです。

展示概要

わずか10年という短い画業の期間に油彩や素描など2,000点余りの作品を残したフィンセント・ファン・ゴッホの死後、生前に売れた1点を除く大半の作品は、兄の生活を支えその芸術の良き理解者であった弟のテオドルス（通称テオ）が保管しました。しかしテオも兄の死の半年後に生涯を閉じ、テオの妻ヨハンナ（通称ヨー）が膨大なコレクションを管理することとなります。

ヨーは、義兄の名声を高めることに人生を捧げ、作品を展覧会に貸し出し、販売し、膨大な手紙を整理して出版しました。その息子フィンセント・ウィレムは、コレクションの散逸を防ぐため、フィンセント・ファン・ゴッホ財団をつくり、美術館の設立に尽力します。

本展では、ファン・ゴッホ美術館の所蔵品を中心とするゴッホの作品30点以上にくわえ、貴重な手紙なども展示し、家族が画家に抱き続けた深い愛と敬意をご紹介します。

見どころ

ファン・ゴッホ家のコレクションに焦点を当てた日本初の展覧会

ゴッホの作品は、今日までどのように伝えられてきたのでしょうか。本展は、ファン・ゴッホ家が受け継いできたファミリー・コレクションに焦点を当てます。画家として正しく評価されるよう奔走したヨー、コレクションを散逸させないためにフィンセント・ファン・ゴッホ財団を設立したフィンセント・ウィレム。人々の心を癒す絵画に憧れ、100年後の人々にも自らの絵が見られることを期待した画家の夢も、数々の作品とともにこうして今日まで引き継がれてきました。

30点以上のゴッホ作品で初期から晩年までの画業をたどる

《女性の顔》（1885年）から《農家》（1890年）まで、オランダ時代、パリ時代、アルル時代、サン＝レミ・オーヴェール＝シュル＝オワーズ時代の作品を通じて、ゴッホの芸術の変遷を体感できます。暗い色調から明るい色彩への変化、独特な筆のタッチ、補色を効果的に用いた豊かな色彩表現など、ゴッホ芸術の全貌を辿ることができます。

ゴッホが集めた作品や、貴重な手紙を展示

ゴッホとテオが収集した版画や浮世絵、同時代の画家たちの作品も展示されます。また、日本初公開となる手紙も含まれ、画家の思想や制作の背景を知ることができます。「傘を持つ老人の後ろ姿が描かれたアントン・ファン・ラッパルト宛ての手紙」など、貴重な資料が公開されます。

幅14メートルを超える空間で体感するイマーシブ・コーナー

本展では、「イマーシブ(没入)」体験ができる大規模空間での映像上映も実施します。巨大モニターで《花咲くアーモンドの木の枝》など、ファン・ゴッホ美術館の代表作を高精細画像で投影するほか、3Dスキャンを行ってCGにした《ひまわり》（SOMPO美術館蔵）の映像も紹介します。絵画の中に没入することで、ゴッホの筆づかいや絵具の使い方など通常の鑑賞では気付きづらい新たな発見をお楽しみください。

展示構成

第1章：ファン・ゴッホ家のコレクションからファン・ゴッホ美術館へ

本展でご紹介するファン・ゴッホ家のコレクションの歴史は、フィンセント・ファン・ゴッホの死後、その作品の大半を弟テオが受け継いだところから始まります。この章では、コレクションを継承し、ゴッホの作品を世界へ広めることに貢献した3人の家族をご紹介します。

テオは画家になると決意した兄を経済的・精神的に支え続けました。印象派をはじめとする前衛的な美術にも高い関心をもち、ゴッホの芸術観にも影響を与えました。テオの死後、妻のヨーは展覧会への貸出に加え、定期的に作品を売却しましたが、それはゴッホの評価の確立を目的としたものでもありました。膨大な手紙を整理し出版し、ロンドンのナショナル・ギャラリーのために《ヒマワリ》を手放すなど、ゴッホの名声を確固たるものとしました。

その息子フィンセント・ウィレムは、一家のコレクションが散逸せず保持されるよう尽力しました。フィンセント・ファン・ゴッホ財団を設立し、コレクションの大部分の所有権を財団に移譲。財団は、美術館に膨大なコレクションを永久貸与することを約束し、1973年に国立フィンセント・ファン・ゴッホ美術館（現ファン・ゴッホ美術館）を開館させました。

第2章：フィンセントとテオ、ファン・ゴッホ兄弟のコレクション

兄弟のコレクションは、ふたりが生きた時代の雰囲気を伝えてくれるとともに、ゴッホの芸術を理解する大きな手がかりとなります。ゴッホとテオはともに十代半ばから画廊で働き始めていて、手頃な価格のグラフィック・アートは若いころから身近なものでした。

画家になる決意をしたゴッホは、特にフランスやイギリスの雑誌に掲載された挿絵から大きな影響を受けました。パリでは同時代の美術も収集します。ゴッホが自らの作品と交換で手に入れた作品は、このとき彼が画家仲間から得ていた評価を示すものでもあります。浮世絵を熱心に購入したのは主にゴッホで、芸術的な刺激を受けるだけでなく、すでに値が上がっていた印象派の主要画家の作品を、これらと交換で何とか手に入れようと意図したものでもありました。

第3章：フィンセント・ファン・ゴッホの絵画と素描

フィンセント・ファン・ゴッホが画家になる決意をしたのは比較的遅く、1880年、27歳のときでした。最初の3年間は主にハーグで素描の腕を磨き、その後ニューネンで油彩画に取り組みます。1886年にパリに出ると、自らの表現が時代遅れであることに気づき、新しい筆づかいと色彩表現を取り入れ、独自の様式を生み出していきました。

1888年2月に南仏に移り、アルルで1年3ヵ月、サン＝レミ＝ド＝プロヴァンスで1年を過ごし、自らの表現様式を確立しました。1890年5月にパリ近郊のオーヴェール＝シュル＝オワーズへ移ります。新しい芸術の可能性を試み続けていましたが、自らの胸部をピストルで撃ち、7月29日に37歳で息を引き取ります。わずか10年という短い画業で驚くほどの数の作品を制作しました。

この章では、オランダ時代の《女性の顔》から、パリ時代の《グラジオラスとエゾギクを生けた花瓶》《モンマルトル：風車と菜園》、アルル時代の《浜辺の漁船、サント＝マリー＝ド＝ラ＝メールにて》《種まく人》、そしてサン＝レミ・オーヴェール時代の《木底の革靴》《羊毛を刈る人（ミレーによる）》《農家》《麦の穂》など、各時代を代表する作品を展示しています。

第4章：ヨー・ファン・ゴッホ＝ボンゲルが売却した絵画

ヨーはテオと結婚する前には特に美術に縁があったわけではありませんでしたが、パリでテオと暮らしながら、しだいにゴッホをはじめとする近現代美術に関する知識を身につけました。テオから膨大な作品を受け継いだのちには、個人収集家や美術館の世界、美術取引の仕組みについても精通してゆきます。

ヨーが定期的に作品を売却したのは、親子が生計を立てるためでもありましたが、フィンセント・ファン・ゴッホの評価を確立するという大きな目的のためでもありました。こうしたヨーの尽力を明らかにするのが、テオとヨーの会計簿です。テオの死後には作品の売却についても記されるようになり、ヨーがどの作品をいつ誰にいくらで売却したのか、生々しい記録が残されました。

第5章：コレクションの充実 作品収集

1973年、ファン・ゴッホ美術館は主にフィンセント・ファン・ゴッホ財団のコレクションを展示する美術館として開館しました。ゴッホ作品と家族に受け継がれてきたほかの画家たちの作品を中心としながら、今日までにそのコレクションは少しずつ拡充されてきました。

1980年代後半から1990年代前半にかけては、寄付や寄贈の恩恵を大いに受け、ときにはゴッホ作品が加わることもありました。この時期に潤沢とはいえない予算を使って購入されたのは、ゴッホと関連のあるバルビゾン派やハーグ派、象徴主義の作品です。また、1990年代の終わり頃からは版画やポスターなどの紙作品の収集にも力を入れます。このコレクションはいまや世界屈指の質を誇るものとなりました。

主要作品

《画家としての自画像》

1887年12月-1888年2月 油彩、カンヴァス
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）

1890年5月17日、ヨー・ファン・ゴッホ=ボンゲルはパリで初めてフィンセント・ファン・ゴッホと会った。病気と聞いて想像していた姿と異なり、たくましく健康的な様子に驚いたという。ヨーはすべての自画像のなかでも、本作の姿がこのときの印象によく似ていると回想しています。

ゴッホはパリで本作を描いたのち、南仏アルルへ移りました。テオのもとに置いてきたこの自画像について、妹に伝えた手紙が残っています。彼は自らの表情について語っており、2年間のパリ時代終盤に描かれた本作が、その集大成といえる自画像であることに変わりはありません。パリで身につけた筆づかい、補色を効果的に用いた豊かな色彩表現にもぜひ注目していただきたい作品です。

《種まく人》

1888年11月 油彩、カンヴァス
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）【通期展示】

南仏アルル時代の代表作。ゴッホが敬愛したミレーの作品に触発されて描かれました。

《浜辺の漁船、サント＝マリー＝ド＝ラ＝メールにて》

1888年6月 油彩、カンヴァス
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）【通期展示】

アルル滞在中にサント＝マリー＝ド＝ラ＝メールを訪れたゴッホが描いた作品。

《羊毛を刈る人（ミレーによる）》

1889年9月 油彩、カンヴァス
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）【通期展示】

サン＝レミの療養院で描かれた、ミレーの作品の模写。

《農家》

1890年5–6月 油彩、カンヴァス
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）【通期展示】

オーヴェール＝シュル＝オワーズ時代の作品。

「傘を持つ老人の後ろ姿が描かれたアントン・ファン・ラッパルト宛ての手紙」

1882年9月23日頃 ペン、インク、紙
ファン・ゴッホ美術館、アムステルダム（フィンセント・ファン・ゴッホ財団）【通期展示】

日本初公開となる貴重な手紙の一つ。

フィンセント・ファン・ゴッホ（出典 wikipedia）
フィンセント・ファン・ゴッホ（1853年12月20日 – 1890年7月29日）は、オランダ出身の画家。わずか10年という短い画業の間に、2,000点を超える作品を制作した。ポスト印象派を代表する画家として知られる。

愛知県美術館での快適な鑑賞のためのアドバイス

ゴッホ展をより快適に楽しむための実践的なアドバイスをお伝えします。愛知県美術館の施設特性を活かした鑑賞方法で、充実した美術体験を得ることができます。

館内での過ごし方

愛知県美術館は愛知芸術文化センターの10階に位置しており、展示室の環境は作品保護のため適切に管理されています。ゴッホの油彩作品や手紙は光に敏感なため、照明は控えめに設定されています。そのため、目が慣れるまで少し時間をかけてゆっくりと鑑賞することをおすすめします。

混雑時の対応策

土日祝日や会期終盤は混雑が予想されますが、以下の方法で快適に鑑賞できます。

・人気作品は混雑のピークを避けて後から戻る
・比較的空いている作品から順番に見る
・休憩を挟みながらゆっくりと鑑賞する
・イマーシブコーナーは時間帯によって混雑度が異なるため、空いているタイミングを狙う

コレクション展との併用鑑賞

ゴッホ展のチケットで、会期中に限り愛知県美術館のコレクション展も観覧できます。近代美術の流れを理解するうえで、コレクション展の作品も参考になります。所要時間に余裕がある場合は、併せて鑑賞することで、ゴッホの画業をより広い文脈で理解することができるでしょう。コレクション展を含めた場合の所要時間は、追加で30分程度を見込んでおくことをおすすめします。

音声ガイドの活用

本展では、俳優・アーティストの松下洸平さんと俳優の中島亜梨沙さんがナビゲーターを務める音声ガイドが用意されています。ゴッホ家族の「ものがたり」を辿りながら、作品の理解を深めることができます。会場レンタル版（650円）とアプリ配信版「聴く美術」（700円）の2種類があり、アプリ版は会期中いつでもどこでも何度でも視聴可能です。音声ガイドの詳細はコチラ

混雑状況・所要時間の情報収集に役立つリンク

• 「ゴッホ展 家族がつないだ画家の夢」公式サイト
• 愛知県美術館公式X（ツイッター）
• 開催場所のGoogleマップ
• 開催場所のYahoo!マップ
• X（ツイッター）展覧会の混雑に関する検索結果を表示
• X（ツイッター）展覧会の時間に関する検索結果を表示

X（ツイッター）の検索結果は時間をおいて何度も確認することで、有用な情報が得られる可能性が高くなります。